502 Bad Gateway

На протяжении ноября и декабря по клубам и концертным залам Москвы кочевала концертная программа "Нам - 25", посвященная 25-летию официального введения джазовой специализации в систему музыкального образования в нашей стране. Этот марафон завершал концерт в зале им. Чайковского, где лучшие молодые джазмены России играли вместе со своими педагогами, теми, кто когда-то инициировал то событие, четвертьвековой юбилей которого пришелся на уходящий год. На этом концерте побывал наш редакционный стажер - молодая журналистка Галина Козорезова...>>>>

Похоже, и до Москвы докатилась волна американского отношения к джазовой клубной жизни. По крайне мере, 15 декабря в "Доме" на концерте трио Шилклопера-Волкова-Старостина атмосфера была соответствующая. Ее две главные черты - это спокойное, без надрыва, но и без снобистского равнодушия внимание слушателей и весьма короткое выступление, оставляющие ощущение недосказанности и заставляющее приходить на концерты снова и снова. Играли в основном все то, что записано на компакт-диске "XIX98". Публика попивала пиво и внимала пространным объяснениям Сергея Старостина об истории сбора материала для альбома, возникновении трио и содержания песен. Вообще без привычного конферанса главного "домушника" Николая Дмитриева концерт приобрел большую доверительность в отношениях между музыкантами и зрителями. Ее не омрачила даже часовая задержка начала. Как выяснилось, Аркадий Шилклопер специально отложил концерт, чтобы послушать выступление трио Энвера Измайлова в ЦДХ, а его отменили - как обычно, не хватило денег на дорогу музыкантам. Однако вернемся к концерту в "Доме". С самого начала стало ясно, что музыканты чувствуют себя в этом клубе ОЧЕНЬ раскованно. В результате обычно довольно серьезная программа на сей раз прозвучала весело и, я бы сказал, танцевально. Кстати, Аркадий Шилклопер и в самом деле пустился в пляс во время исполнения сложной композиции с использованием пластиковых трубок для извлечения звуков. Если бы не сломанная вентиляция, то, скорее всего, начали бы танцевать и в зале. Впрочем, все то, что обычно происходит на концертах трио, было и здесь: использование народных и классических инструментов, сложные аранжировки, электронная обработка духовых Шилклопера, перкуссионный контрабас Волкова и его же соло на виоле да гамба, и многое-многое другое. Ну а закончился концерт частушками, исполнение которых Старостин предварил извинениями по поводу "возможно, не совсем приличных куплетов" - в том случае, если он разойдется и перестанет себя контролировать. Но, видимо, консерваторское образование не дало ему полностью расслабиться, и до полностью "аутентичного" народного пения и танца дело так и не дошло.

Иван Шокин

Положение о IV фестивале "Пусть всегда будет джаз!"

Время проведения:
24 - 25 февраля 2000 г. Место проведения: г. Дзержинск Нижегородской обл., концертный зал Дворца детского творчества.
Организаторы фестиваля:
Администрация г. Дзержинска, Дворец детского творчества, радиостанция "Европа плюс Н. Новгород". Содействие: Ассоциация "Служение", "NNSP", ИРА "Биржа".
Оргкомитет фестиваля приглашает всех желающих принять участие в четвертом детском фестивале "Пусть всегда будет джаз!" - всех тех, кто считает крайне необходимым развитие джазовой музыки среди детей и юношества, сохранение ее традиций, расширение творческих контактов и встреч, того, чья творческая жизнь неразрывно связана с этим искусством.
Участники фестиваля:
В фестивале принимают участие учащиеся и педагоги музыкальных учебных заведений, профессиональные коллективы и отдельные исполнители. Возраст участников фестиваля не ограничен.
Условия фестиваля:
Участники фестиваля: ансамбли, вокальные коллективы, солисты, оркестры - исполняют не менее двух-трех джазовых стандартов либо других стилистических форм, неотъемлемой частью которых является живая импровизация. Фонограмма аккомпанемента исключена.
Механизм подачи заявки на участие в фестивале.
Участники фестиваля предварительно предоставляют организаторам информацию в виде аудио - или видеозаписи. На рассмотрение должно быть представлено 2 - 3 музыкальные пьесы, общее звучание которых не должно превышать 15 минут. Демонстрационный материал должен иметь качественный звук, дающий конкретное представление о технике и стилистике исполнения солиста или коллектива. Репертуар (программа) выбирается участниками самостоятельно и не регламентируется стилистическими формами. Фотография и краткий пресс-релиз о коллективе или отдельном исполнителе обязателен.
Демонстрационный материал должен быть предоставлен до 25 января 2000г. Организаторы извещают участников об их участии в фестивале не позднее 1 февраля 2000г. Расходы за переезды участники фестиваля несут самостоятельно. Расходы за проживание и питание в дни фестиваля организующая сторона берет на себя.
Награждение:
Дипломы, грамоты, благодарности, призы, подарки.
Прочее:
Организаторы обладают полным правом на фотографирование, радио - и телетрансляцию, видео - и киносъемку участников фестиваля без какой-либо дополнительной оплаты. Видео - и аудиозаписи, присланные организаторам, возврату не подлежат.
Контакт:
Заявки с пометкой "Пусть всегда будет джаз!" присылать по адресу: 606000 Нижегородская обл., г. Дзержинск, площадь Ленина, 1, Дворец Детского Творчества.
e-mail: sbazhenov@hotmail.com
Телефон для справок: (8313) 29-01-16, 33-09-60.

Еще один американский джазовый музыкант - органист Чарлз Эрланд скончался в Канзас-Сити 11 декабря. Смерть последовала на 58 году жизни - как и в случае с Гровером Уошингтоном-мл., в результате тяжелого сердечного приступа. Музыкант умер на следующий день после того, как отыграл концерт в Джазовом музее Канзас-Сити со сборной группой местных музыкантов.
Чарлз Эрланд родился в Филадельфии 24 мая 1941 г. и первоначально учился играть на альт-саксофоне своего отца. В школе он играл на баритон-саксофоне, причем в состав школьного оркестра входило еще несколько будущих знаменитостей - гитарист Пат Мартино, саксофонист Лью Табакин и трубач Фрэнки Авалон, в 60-е гг. ставший известным поп-певцом. Однако настоящей страстью Эрланда был электроорган, поскольку он вырос в Филадельфии, где традиции исполнения на этом инструменте были очень сильны. Подростком Чарлз почти каждый вечер ходил слушать выступления легендарного филадельфийского органиста Джимми МакГриффа. Самоучкой овладев электроорганом, он создал трио с гитаристом Патом Мартино и барабанщиком Бобби Деремом. Это трио и более поздние ансамбли Эрланда выпустили восемь альбомов на лейбле Prestige. Кстати, еще один почти мистический момент - на одном из них играл тогда еще никому не известный саксофонист Гровер Уошингтон-мл.! Помимо Prestige, альбомы Чарлза Эрланда выходили на других ведущих джазовых лейблах 60-70-х гг. - Muse, Columbia, High Note, Mercury и Milestone.
Друзья музыканта планируют организовать концерты его памяти как в Нью-Йорке, так и в Чикаго, где он жил в последние десятилетия.

39-летний темнокожий пианист Мэтью Шипп возглавит новый джазовый лейбл The Blue Series, который создается как филиал известной компании Thirsty Ear. Об этом заявил президент Thirsty Ear Питер Гордон. Ранее Шипп был одним из ведущих музыкантов каталога Thirsty Ear. Новый лейбл будет ориентирован на экспериментальную музыку и "новый джаз", главным образом афро-американский: среди ближайших релизов объявлены альбомы с участием трубача Роя Кэмпбелла, басиста Уильяма Паркера, самого Шиппа, а также квартета Мэта Маниери, пианиста Крэйга Тэборна и др.

Трепетные американцы, маниакально обеспокоенные здоровьем, нашли новый повод для переживания - британские исследователи заявили, что джазовые саксофонисты сильно рискуют своим здоровьем! Согласно исследованиям доктора Санджая Кинры из Бристольского университета, те, кто практикует технику "циркулярного (непрерывного) дыхания", имеют больше шансов умереть молодыми! Смех смехом, а д-р Кинра исследовал медицинские карты 813 джазовых музыкантов, родившихся между 1882 и 1974 гг. Из них к моменту окончания его исследований (1998) 349 уже умерли (надо полагать, особенно те, кто родился в 1882-м! - ред.). На основании своих изысканий доктор сделал вывод, что особенно сокращает жизнь игра на саксофоне (но не любительская, а профессиональная, регулярная). Риск увеличивается, если вы живете в США (!), но уменьшается, если играете больше чем на одном инструменте и/или руководите собственным ансамблем. Впрочем, исследователи честно признаются, что не в состоянии точно установить степень вредности циркулярного дыхания саксофонистов и с уверенностью сказать, что жизнь музыкантов сокращает именно оно, а не неумеренное употребление алкоголя и работа в прокуренных клубах.