502 Bad Gateway

• Как это было в Москве
• Говорите, вас слушают
• Москва - это вам еще не все
• Что намечается: московские анонсы
• А в это время за бугром...
• Новые альбомы

Редактор

Петербург: девятилетие с фестивалем

В те дни, когда мечтающие о космосе отмечали очередную годовщину появления человека в космосе, а верующие - постились, готовясь к предстоящей Пасхе, джазолюбы Петербурга встречали "Джазовую весну" и праздновали девятилетие "JFC джаз-клуба".
"JFC" - самый популярный джазовый клуб в городе. Амплитуда стилевых колебаний в нем огромна: от диксиленда до авангарда, от блюза до джаз-рока и фанка, от мэйнстрима до сальсы или эйсид-джаза. Ежегодно "JFC джаз-клуб" проводит два фестиваля: "Фестиваль гитарного джаза" и "Джазовая весна в Санкт-Петербурге". 
В этом году "Джазовая весна в Санкт-Петербурге" проводилась с 12 по 20 апреля и была приурочена к девятилетию клуба.
Вообще-то, трудно разобраться, что к чему было приурочено - то ли фестиваль ко дню рождения, то ли день рождения - к фестивалю. Состоялось и то, и другое - и вечеринка по случаю дня рождения, и старт фестиваля - и свершилось все это 12 апреля. 
Первым участником стал американский саксофонист Марк Бернстайн.
Известным Марк Бернстайн стал в конце 80-х, после выступлений в ансамблях Чико Хэмилтона, Хэла Галпера, Билли Харта. Марк Бернстайн сотрудничал с Брэнфордом Марсалисом, Джеймсом Муди, Дэйвом Дугласом. Несколько лет назад музыкант переехал в Данию, где стал одним из ведущих педагогов (класс саксофона, студенческие ансамбли, лекции по истории джаза), кроме того, Марк Бернстайн активно выступает и с американскими, и с европейскими музыкантами (Дебора Браун, Билли Кобэм и др.).
На этот раз его партнерами стали петербуржцы - трио Сергея Григорьева (фортепиано): Роберт Пилякальнис (контрабас), Гарий Багдасарьян (ударные).
И на сцене, и в зале царила атмосфера товарищеской встречи. В зале - завсегдатаи и друзья клуба, специально приглашенные гости обменивались приветствиями и поздравлялись, а в это время на сцене Марк Бернстайн короткими передачами - легко, проворно и грациозно - отправлял фразы Гарию Багдасарьяну, на что последний отвечал своими спичами, привносил импульсивности Сергей Григорьев, невозмутимым оставался Роберт Пилякальнис. Кульминацией встречи стал джем с участием Андрея Кондакова (рояль), Александра Гуреева (саксофон), Владимира Кольцова (контрабас).
13 апреля выступал московско-петербуржский ансамбль Алексея Беккера (рояль) и Алексея Емельянова (контрабас) с участием Михаила Костюшкина (саксофон) и Александра Машина (ударные), еще одним участником был Виталий Головнев (труба). 
14 апреля вместо заявленного в программе авангардного квартета Тарасов-Гайворонский-Волков-Кондаков было трио Кондаков-Волков-Машин.
И Андрей Кондаков (рояль), и Владимир Волков (контрабас), и Александр Машин (ударные) - известные петербургские (а Александр Машин - теперь еще и московский) музыканты.
Звучали знакомые композиции Андрея Кондакова и Владимира Волкова.
Как всегда ребячливо-игривым и удивительно светлым был Андрей Кондаков; искусным в выборе красок, извлекаемых из контрабаса путем высекания или вытягивания звука из инструмента, волнения вибрацией - Владимир Волков; динамично звучал Александр Машин. 
И, все же, было что-то еще. Что побудило такое ощущение? 
Мелодизм - трогательный и трогающий, - свойственный руке Андрея Кондакова? Звукопантомима, которой музыканты в саркастическом тоне изъяснялись в "Блюзе" Владимира Волкова? Отражающиеся в барабанах и тарелках Александра Машина мотивы и эмоции? Единение всех участников ансамбля? Или просто "Too Good To Title" - "нечто слишком хорошее, чтобы быть названным" (Дюк Эллингтон).
15 апреля играли московские музыканты "МосГорТрио": Яков Окунь (рояль), Антон Ревнюк (контрабас), Александр Машин (ударные) и с ними Сергей Головня (саксофон).
Выступление этих энергичных ребят можно было бы назвать посвящением Телониусу Монку - звучало много его тем. Должно быть, подражая боперам, музыканты "сняли" и их манеру небрежного отношения к публике. Но, поскольку технические возможности позволяли, петербуржцы, видавшие и не такое, не обращали на это внимание и с радушием принимали и надтреснутый звук саксофона Сергея Головни, его, а также Якова Окуня неуемные импровизации, подвижную плотность и упругость контрабаса Антона Ревнюка, поразительно точную пульсацию, подстрекающие акценты и подзуживающую дробь Александра Машина.
Свидетелем того, что происходило в "JFC" 16 апреля, я стала лишь ко второму отделению. Выступал популярный джазовый музыкант, тоже москвич - Сергей Манукян (вокал, клавишные) со своими питерскими друзьями Игорем Тимофеевым (саксофон), Андреем Кондаковым (рояль), Йоэлем Гонзалесом (перкуссия и ударные). Было солнечно, тепло и весело, а Сергей Манукян лучился импровизациями и шутками, запаляя ими и музыкантов, и слушателей.
17 апреля были "Волковтрио", 18 апреля - "Jazz-Bank" - проект Анны Гузиковой и Игоря Балакирева ("Дайджест"). 19 апреля выступал Юрий Голубев (контрабас).
Географическую принадлежность этого музыканта обозначают так: Москва - США. Для участия в международном проекте ожидались какие-то иностранцы, но что-то не сложилось, и партнерами Юрия Голубева стали Игорь Тимофеев (саксофон), Гарий Багдасарьян (ударные) и присоединившийся к ним во втором отделении Андрей Кондаков (рояль).
Открыв выступление наигрышем на контрабасе, который позже вылился в "Ночь в Тунисе", Юрий Голубев как-то особо - по-джангловомую плотно, с качем акцентировал звуки, слегка зависая перед ударом. Надо сказать, что в каждой композиции, среди которых были и авторские, Юрий Голубев удивлял звуком - то вихляюще-изнывающим, то по-английски милым, то ерзающим, а затем взмывающим. 
Лиричным, нежным, скорее доверяющим чувству был Игорь Тимофеев. Надмирно звучал он в "Шенриде" Юрия Голубева, "бывало" - в композиции "Ветер" Андрея Кондакова.
20 апреля не было опоздавшего на поезд Анатолия Герасимова. Его друзья - арт-директор клуба Андрей Кондаков (рояль), Григорий Воскобойник (контрабас), Гарий Багдасарьян (ударные) играли с Игорем Тимофеевым (саксофон) композиции Андрея Кондакова, написанные недавно или давно не исполняемые; не обошлось и без "Заброшенного парка".
Знающие друг друга, чувствующие, понимающие - музыканты менялись вместе с настроением композиций, сгорали в импровизациях, юморили между собой. Неожиданной оказалась кода выступления - под массой импровизаций Андрея Кондакова рухнула крышка рояля, обеспечив тем самым эффектное завершение и концерту, и фестивалю.
Да уж, весна - коварное время года. И "Джазовая весна в Санкт-Петербурге" - лишнее тому подтверждение. Но, несмотря на каверзы, она состоялась, наступит и в следующем году, вместе с десятилетием "JFC джаз-клуба".

Елена Насонова

• 23 апреля в клубе-центре "Дом" начинается Фестиваль Сергея Курехина (московская версия санкт-петербургского SKIF). Ярчайшее имя в этом году - нью-йоркский авангардист Чарлз Гейл, который выступит 26 апреля (см. ниже).
• 24 апреля в ЦДХ саксофонист Олег Киреев представляет изысканного британского трубача Дика Пирса (подробности) и прогрессивного польского пианиста Йоахима Менцеля (подробности). Позднее в тот же вечер в клубе "Шоколад" с трио басиста Аркадия Овруцкого вновь играет с Йоахимом Менцелем (подробности), а в клубе Cool Train открывается "Первый международный Cool Train фестиваль", который продлится до 27 апреля (подробности).
• 25 апреля в "Ле Клубе" начинается трехдневная серия концертов Reunion Band - германско-израильско-российско-американского проекта контрабасиста Юрия Голубева (подробности).
• 26 апреля в "JVL Арт Клубе" - талантливый петербургский пианист Николай Сизов.
• 27 апреля в ЦДХ в рамках цикла "Звезды фестивалей в саду Эрмитаж" - бразильская вокалистка Венче Гауздаль с группой бразильского перкуссиониста Селиу де Карвалью. 

Полный листинг московских джазовых событий, рекомендуемых порталом "Джаз.Ру" - в Сводной московской афише.

26 мая в клубе-центре "Дом" в рамках Фестиваля Сергея Курехина (так теперь называется московская версия проводимого в Санкт-Петербурге SKIF) выступит один из самых странных персонажей нью-йоркского Даунтаун-авангарда - саксофонист и пианист Чарлз Гэйл, мастер фри-джазовой импровизации и любитель труднопонятной сценической клоунады.
Чарлз Гэйл - фигура в высшей степени загадочная. История его начинается в середине 80-х, когда он становится одной из самых заметных фигур так называемого Даунтаун-авангарда - среды радикальных нью-йоркских новоджазовых экспериментаторов, которые в те годы в основном кучковались вокруг клуба Knitting Factory. Ценителей свежайших новаций завораживали его протяженные, страшно экспрессивные, иногда угрожающие, иногда пронзительно лиричные фри-джазовые монологи на тенор-саксофоне, почти всегда в совершенно неожиданном звучании, полном тембральных искажений и радикальных исполнительских новшеств. Впрочем, иногда он целые концерты играл на фортепиано - пианист он не менее парадоксальный, чем саксофонист.
Однако музыканту было к тому моменту уже к пятидесяти (сейчас ему 64). Тем не менее, о его более ранних шагах в джазе почти ничего не известно: ну не любит он распространяться об этом, и даже когда интервьюеры открыто спрашивают его о том, где и с кем он играл до середины 80-х, он предпочитает отмалчиваться. Известно, что он в детстве учился играть на фортепиано, известно, что саксофон взял в руки в конце 50-х. Ходят слухи, что в конце 60-х он преподавал джазовую игру в Университете штата Нью-Йорк в своем родном Баффало (во всяком случае, саксофонист Джей Бекенстайн утверждает, что там у него учился). И это все. Знакомый нам зрелый Гэйл начинается - как с нуля - на сцене "Ниттинг Фэктори". Тем интереснее увидеть его в Москве: в последние годы мы почти не видели у нас звезд бескомпромиссного джазового авангарда такой значительной величины.

Кирилл Мошков,
по заказу журнала "Афиша"

1-3 мая в "Ле Клубе" пройдет "Майский фестиваль": в течение трех вечеров первое отделение будет отдано тому или иному московскому джазовому коллективу (1 мая - группа гитариста Игоря Бойко, 2 мая - квинтет трубача Виталия Головнева, 3 мая - проект New Age басиста Аркадия Овруцкого), а во втором отделении все три вечера будет выступать квартет выдающегося российского пианиста Леонида Винцкевича (Николай Винцкевич - саксофоны, Денис Дудка - контрабас, Дмитрий Севастьянов - барабаны) и восходящая звезда американского джазового вокала - певец Джей Ди Уолтер, известный по сотрудничеству с саксофонистом Дейвом Либманом и пианистом Брэдом Мелдау (и хорошо знакомый российской аудитории по участию в передвижном фестивале "Джазовая провинция" 2001 и 2002 гг.).