14 июня |
Калуга |
Александр
Осейчук и "Зеленая Волна"; проект "Второе
приближение"; Майк Эллис |
15 июня |
Брянск |
Александр Осейчук и
"Зеленая Волна"; проект "Второе
приближение"; Майк Эллис |
16 июня |
Орел |
Александр
Осейчук и "Зеленая Волна"; проект "Второе
приближение"; Майк Эллис |
17 июня |
Курск |
Геннадий Гольштейн
и "Далекие радости" с участием Нонны
Сухановой; трио Леонида Винцкевича; Максим
Некрасов - Николай Сизов; квартет Николая
Винцкевича; Белгородский биг-бэнд Владимира
Уварова., группа Man Sound |
18 июня |
Курск |
Александр
Осейчук и "Зеленая Волна"; проект "Второе
приближение"; Майк Эллис; Лембит Саарсалу -
Леонид Винцкевич; Гасан Багиров |
19 июня |
Курск |
Геннадий Гольштейн
и "Далекие радости" с участием Нонны
Сухановой; Давид Голощекин; Олег Юданов - Николай
Клишин; остальные будут объявлены позже |
19 июня |
Липецк |
Александр
Осейчук и "Зеленая Волна"; проект "Второе
приближение"; Майк Эллис |
20 июня |
Тамбов |
Александр Осейчук и
"Зеленая Волна"; проект "Второе
приближение"; Майк Эллис |
20 июня |
Белгород |
участники
будут объявлены позже |
22 июня |
Москва, КЗ им . Чайковского |
Давид Голощекин,
Гасан Багиров, Максим Некрасов - Николай Сизов,
трио Леонида Винцкевича, Лембит Саарсалу, Майк
Эллис, Олег Юданов - Николай Клишин, Геннадий
Гольштейн и "Петербургские саксофоны",
группа Николая Винцкевича, Эвелин Уайт |
23 июня |
Волгоград |
Давид
Голощекин, Гасан Багиров, Максим Некрасов -
Николай Сизов, трио Леонида Винцкевича, Лембит
Саарсалу, Майк Эллис, Олег Юданов - Николай
Клишин, Эвелин Уайт |
24 июня |
Волгоград |
Давид Голощекин,
Гасан Багиров, Максим Некрасов - Николай Сизов,
трио Леонида Винцкевича, Лембит Саарсалу, Майк
Эллис, Олег Юданов - Николай Клишин, Эвелин Уайт |
25 июня |
Саратов |
Давид
Голощекин, Гасан Багиров, Максим Некрасов -
Николай Сизов, трио Леонида Винцкевича, Лембит
Саарсалу, Майк Эллис, Олег Юданов - Николай
Клишин, Эвелин Уайт |
26 июня |
Саратов |
Давид Голощекин,
Гасан Багиров, Максим Некрасов - Николай Сизов,
трио Леонида Винцкевича, Лембит Саарсалу, Майк
Эллис, Олег Юданов - Николай Клишин, Эвелин Уайт |
27 июня |
Пенза |
Давид
Голощекин, Гасан Багиров, Максим Некрасов -
Николай Сизов, трио Леонида Винцкевича, Лембит
Саарсалу, Майк Эллис, Олег Юданов - Николай
Клишин, Эвелин Уайт |
28 июня |
Пенза |
Давид Голощекин,
Гасан Багиров, Максим Некрасов - Николай Сизов,
трио Леонида Винцкевича, Лембит Саарсалу, Майк
Эллис, Олег Юданов - Николай Клишин, Эвелин Уайт |
29 июня |
Саранск |
Давид
Голощекин, Гасан Багиров, Максим Некрасов -
Николай Сизов, трио Леонида Винцкевича, Лембит
Саарсалу, Майк Эллис, Олег Юданов - Николай
Клишин, Эвелин Уайт |
|
УЧАСТНИКИ ФЕСТИВАЛЯ "ДЖАЗОВАЯ
ПРОВИНЦИЯ"
Ведущие концертов:
Михаил Митропольский, член Московской
ассоциации джазовых журналистов, ведущий
программы "Соло для джаза" (радио "Говорит
Москва").
Кирилл Мошков, главный редактор электронного
журнала "Джаз в России"
Музыканты:
Александр Осейчук (альт-саксофон) и "Зеленая
Волна": Дмитрий Ли - контрабас, Всеволод
Тимофеев - фортепиано, Петр Талалай - барабаны.
Осейчук Александр Викторович (р. 24 октября 1949,
поселок Лама Красноярского края) - альт-саксофон.
Окончив Государственное музыкальное
училище имени Гнесиных в 1971 по классу кларнета,
поступает в Государственный
музыкально-педагогический институт имени
Гнесиных по классу саксофона (экспериментально,
т.к. класс саксофона был открыт официально только
в 1974). В 1976 с отличием закончил институт и стал
первым дипломированным саксофонистом в СССР.
Затем он стажируется при Московской
государственной консерватории имени
П.И.Чайковского. С 1972-89 Осейчук - ведущий солист
джазового ансамбля под управлением пианиста и
композитора Игоря Бриля.
В составе ансамбля Игоря Бриля представлял
джазовое искусство на международных фестивалях
джазовой музыки: Белград - 1975, 1987, Лейпциг - 1982, 1987,
София - 1985, Дебрецен и Прага - 1986, Джакарта - 1985,
Гаага - 1988, а также участвовал в гастрольных
поездках за рубеж - в Данию, ФРГ, Швейцарию, США.
С 1989 руководит собственным ансамблем "Зеленая
Волна", который состоит из молодых талантливых
музыкантов, выпускников джазовых колледжей и
Российской академии музыки. В разное время в нем
играли музыканты, ставшие в настоящее время
звездами американского джаза - Александр Сипягин
(труба), Борис Козлов (контрабас, бас-гитара), а
также известные российские музыканты Константин
Серов (электрическая гитара), Игорь Уланов
(контрабас), Евгений Печников (рояль, саксофон) и
другие.
В настоящее время - профессор кафедры джазовой
музыки в Российской академии музыки имени
Гнесиных.
Лауреат Всесоюзного конкурса исполнителей на
духовых инструментах в Минске (1979), лауреат
Всесоюзного фестиваля джазовой музыки в Тбилиси
(1978), лауреат 9-го Всемирного фестиваля молодежи и
студентов в Гаване (1978). Исполнительское
мастерство саксофониста Осейчука представлено
на пластинках Всесоюзной фирмы грамзаписи
"Мелодия": Французская классическая музыка
для саксофона и фортепиано, "Сюита
настроений", "Эпизод № 7", "Утро
Земли", "Оркестр приехал", "Виртуозы
саксофона" и др.
Автор ряда методических пособий для музыкальных
школ и училищ: "Начальное обучение игре на
саксофоне", "Инструменты эстрадного
оркестра", "Школа джазовой импровизации для
саксофона".
Проект "Второе приближение": Андрей
Разин - фортепиано, Игорь Иванушкин - бас-гитара,
Татьяна Комова - вокал, Владимир Галактионов - труба, Вано Авалиани -
барабаны
Андрей Разин (р.1963)
Выпускник Московской Консерватории, композитор,
пианист и аранжировщик, лауреат всесоюзного
фестиваля "Творчество молодых", лауреат
всероссийского конкурса молодых композиторов,
член Союза композиторов России, Андрей Разин был
предназначен судьбой для карьеры в области
академической музыки. Однако диапазон
творческих интересов Андрея охватывает
различные виды музыки. В нем сочинения к
театральным постановкам, современная
камерно-инструментальная и вокальная музыка,
джазовые композиции, музыка к телевизионным
программам и рекламным роликам, симфоническая
музыка. Разин был участником
Российско-французского фестиваля современной
импровизационной музыки, многочисленных
джазовых фестивалей в Москве, Бирштонасе и т.д.
Его гастрольные туры проходили через Бельгию,
Венгрию, Германию. Осенью 1997 года музыкант
выступал совместно с Владимиром Чекасиным на
международном джаз-фестивале в Архангельске, с
тех пор они частые партнеры в проектах Чекасина.
1997 год ознаменовался и появлением дуэта Андрей
Разин - Игорь Иванушкин (контрабас), занявшим свою
уникальную нишу в джазовом сообществе
Игорь Иванушкин (р.1964)
Музыкант современной генерации.
Профессиональную музыкальную деятельность
начал еще, будучи студентом музыкального училища
им. Гнесиных. После окончания Российской
музыкальной академии им. Гнесиных в течение 5 лет
Игорь был участником ансамбля "Игорь Бриль и
новое поколение". В последующие годы выступал
в оркестре и ансамбле Александра Сухих (концерты
в Австрии), в джаз-ансамбле Вячеслава
Преображенского (Финляндия - "Пори-джаз") и
др. В рамках культурного обмена участвовал в
джазовых концертах в Дублине (Ирландия). В
последнее время выступает в ансамбле с
гитаристом Константином Серовым, трубачом
Владимиром Галактионовым, а также
присоединяется к "Крамер-трио" (Г.Гаранян,
Д.Крамер, А.Кузнецов). Игорь Иванушкин - участник и
лауреат многочисленных международных
фестивалей, в т.ч. в Индонезии (91,95), обладатель
"Гран-при" конкурса джазовых исполнителей в
Бухаресте(93), лауреат Международного конкурса
джазовых музыкантов в Брюсселе(90), лауреат 1-го
Всероссийского конкурса молодых джазовых
исполнителей (г. Ростов-на-Дону).
Татьяна Комова
Еще в Днепропетровском музыкальном училище
судьба привела Татьяну Комову в ансамбль
"Гамма" Михаила Цыгуткина, который воплощал
в вокальном варианте инструментальную музыку
прошлого: Бах, Моцарт, Вивальди. Ансамбль
выступал на джазовых фестивалях, в том числе и в
Москве. С 1983 года Татьяна Комова переехала в
Москву и, поступив в Институт культуры, начала
выступать с джазовым репертуаром. В то же время
на радио и телевидении можно было нередко
слышать в ее исполнении "Шутку" Баха и
"Полет шмеля" Римского-Корсакова. В 86 году
талант инструментального пения Татьяны был
востребован всемирно-известным трио
"Ромэн", которое через три года превратилось
в дуэт с Георгием Квиком. Дуэту "Ромэн"
рукоплескали более чем в 30 странах, в том числе во
Франции, Германии, Италии, США, Японии, Израиле и
других странах. Большим успехом пользуется 3
компакт-диска дуэта. В начале 1995 года певице
присвоено звание Заслуженной артистки России. Но
связи с джазом у Татьяны не прерывались, и сейчас
ее интересы лежат в области современных
направлений, активно использующих все мировые
музыкальные языки.
Вано Авалиани
В проекте принимает участие исполнитель на
ударных инструментах Вано Авалиани - известный
московский барабанщик, постоянный участник
российских джазовых фестивалей с такими
музыкантами, как Александр Пищиков, Герман
Лукьянов. В последнее время Авалиани можно было
слышать в группе Сергея Манукяна, культового
музыканта популярной сферы джаза.
Владимир Галактионов
Несмотря на молодость,
Владимир - один из ведущих джазовых трубачей
России. На джазовой сцене - с 1984 года. Работал
солистом оркестров п/у Олега Лундстрема,
Владислава Кадерского, Георгия Гараняна,
Всеволода Данилочкина. Участник многочисленных
джазовых фестивалей в Росси и за рубежом.
Основная направленность собственных работ
музыканта, в том числе в записанных сольных
студийных альбомах - современный джаз, однако
профессионализм трубача позволяет ему столь же
уверенно чувствовать себя в стилистике джазовой
традиции.Майк Эллис - сопрано - и
баритон-саксофоны
Родился в Нью-Йорке в 1961 г, высшее
музыкальное образование получал в двух лучших
джазовых учебных заведениях США - колледже
Беркли (Бостон) и Новой Школе (Нью-Йорк). С
середины 80-х жил во Франции, где записывался с
гитаристом Барри Уэджлом, в 1986 г. переехал в
Токио. За пять лет жизни в Японии выпустил
несколько компакт-дисков с собственными
проектами - M.E.T.A. (современный джаз) и Art Sound Orchestra
("мировой джаз" с участием знаменитого
камерунского барабанщика Бриса Васси); в 1992 г.
опять перебрался в Париж, где продолжал работу с
Art Sound Orchestra. С 1997 года регулярно посещает Россию,
родину своих предков (фамилия его отца -
Мордвинов). В 1998 г. Майк окончательно переселился
из Европы на родину, в Нью-Йорк; в том же году в
Москве и Твери выступал с квартетом Александра
Ростоцкого, а также с ансамблем "4.33" Алексея
Айги и рядом других музыкантов. Вновь приехав в
Россию в мае 1999 г., он принял участие в фестивале
новой музыки "MIDI-Альтернатива", выступал в
Москве и Санкт-Петербурге с Олегом Киреевым,
Александром Ростоцким, Львом Кушниром, Давидом
Голощекиным, Андреем Кондаковым и другими
лидерами российского джаза.
Геннадий Гольштейн
Геннадий Гольштейн был одним из наиболее
влиятельных и известных музыкантов
ленинградского джаза 50-70-х гг. Прозванный
"Чарли" за свою любовь к Чарли Паркеру,
выдающийся альт-саксофонист не только работал с
самыми известными составами страны (оркестры
Иосифа Вайнштейна, Олега Лундстрема), но и, как
педагог, вывел в свет целую плеяду талантливых
саксофонистов, включая Игоря Бутмана. В 80-е гг.
Гольштейн полностью отошел от джаза, занимаясь
исключительно исполнением средневековой музыки
на флейте. Период "джазовой абстиненции"
Геннадия Гольштейна продолжался восемь лет,
после чего в 1996-м создал программу стилизованных
под музыку 30-х авторских композиций, легших затем
в основу компакт-диска "Далекие
радости"(почти двадцать композиций, сыгранных
в составе кларнет-фортепиано-ударные,
соответственно, самим Гольштейном, Владимиром
Лыткиным и Станиславом Стрельцовым).
Возвращение Геннадия Гольштейна на большую
джазовую сцену состоялось летом 1998 г. на
Независимом фестивале Игоря Бутмана в Москве,
где маэстро - он полностью переключился на
кларнет, ориентируясь теперь уже не на Чарли
Паркера, а на Бенни Гудмена - выступал с
собственным ансамблем "Далекие радости" и
певицей Яной Радион. Еще один проект, созданный
недавно - "Петербургские саксофоны", где
Гольштейн дирижирует двадцатью (!)
саксофонистами, главным образом - его
собственными учениками.
На фестивале Геннадий Гольштейн и "Далекие
радости" будут выступать вместе с легендарной
петербургской певицей Нонной Сухановой - первой,
кто в Ленинграде запел по-английски еще в 1954 г.
Максим Некрасов
Юный санкт-петербургский
исполнитель на губной гармонике пока успел
получить только одно звание - он лауреат конкурса
молодых джазовых исполнителей "Осенний
марафон-98".
Николай Сизов (1971) - фортепиано, один из
заметнейших джазовых пианистов
Санкт-Петербурга, неизменно входит в ансамбль
"Звезды петербургского джаза". Лауреат
многих фестивалей и тонкий знаток современных
джазовых стилей, отличается прекрасным
пианизмом и склонностью к композиционному
оформлению каждого сольного эпизода. Помимо
работы в дуэте с Максимом Некрасовым, он -
постоянный участник ансамбля саксофониста
Евгения Стригалева "Экстра Трио Плюс".
Гасан Багиров
Гасан Багиров родился 16 мая 1967 года в
Сакнт-Петербурге. Закончил с отличием Хоровое
училище при Санкт-Петербургской капелле, а затем
в 1986 году училище им.Мусоргского по классу
джазовой гитары Александра Старостенко.
До прихода на джазовую сцену Гасан успел
поработать в группе "Собрание сочинений", в
рок-театре "Секрет", а также принять участие
в Первом молодежном фестивале рок-н-ролла в
Швейцарии.
В 1993 году Гасан Багиров завоевал звание лауреата
Джазового конкурса имени Эллингтона в
Санкт-Петербурге и вошел в число ведущих
джазовых гитаристов города.
С 1994 года он активно сотрудничает с корифеем
джазовой сцены Давидом Голощекиным. Первым
совместным проектом были концерты под названием
"Вечер джазовой скрипки". Дуэт
скрипка-гитара известный со времен Граппелли и
Рейнхардта, получил новое прочтение в исполнении
Голощекина-Багирова. Сотрудничество стало
настолько удачным, что в 1995 году был записан
компакт-диск, запечатлевший один из таких
концертов. В 1996 году Гасан на непродолжительное
время приходит в ансамбль Голощекина как
постоянный второй солист, но через некоторое
время покидает ансамбль, предпочтя сольную
карьеру. Однако их сотрудничество на этом не
заканчивается. Гасан продолжает выступать в
составе квартета на вечерах джазовой скрипки,
вечерах джазового органа (также совместно с
Голощекиным) и вечерах босса-новы. Именно в
босса-нове Гасан Багиров впервые проявил себя
как вокалист.
Свои сольные программы Гасан Багиров играет
обычно в трио, которое иногда уменьшается до
дуэта. В апреле 1996 года вместе со своим
постоянным партнером контрабасистом Робертом
Пилякальнисом он представлял Санкт-Петербург на
фестивале искусств "Artgenda-96" в Копенгагене. А
в январе 1998 года был участником фестиваля "Arctic
Jazz" в Мурманске, где выступил с сольной
программой "От мейнстрима до модерна", а
также аккомпанировал таким мэтрам джаза как
Георгий Гаранян и Давид Голощекин. Кроме
Р.Пилякальниса с Гасаном Багировым постоянно
сотрудничают два известных питерских
барабанщика - Александр Старосельский и Вадим
Хотин.
Свою деятельность профессионального музыканта
Гасан Багиров сочетает с работой преподавателя
Санкт-Петербургской Академии культуры, где ведет
класс джазовой гитары.
Давид Голощекин
Голощекин Давид Семенович (р. 10
июня 1944, Москва) - директор Санкт-Петербургской
филармонии джазовой музыки.
В 1960 окончил музыкальную школу при Ленинградской
консерватории. С 1961 на профессиональной сцене,
владеет фортепиано, трубой, флюгельгорном,
саксофоном, скрипкой, контрабасом, ударными,
вибрафоном. Играл в квартете Юрия Вихарева,
октете И. Петренко, биг-бэнде Иосифа Вайнштейна.
В 1969 создал в Ленинграде собственный джазовый
ансамбль.. В 1974 в большом зале Ленинградской
Государственной филармонии состоялось его
выступление с оркестром Г. Рождественского.
Исполнялся Концерт для трех электрогитар,
саксофона и ударных с симфоническим оркестром;
Голощекин солировал на фортепиано и
флюгельгорне. В 1989 основал Государственную
филармонию джазовой музыки, на базе которой в
настоящее время работает Петербургская
филармония джазовой музыки. Постоянно выступает
с джазовой вокалисткой Эллой Трафовой. Участник
джазовых фестивалей в Польше, Венгрии и других
странах, многочисленных зарубежных гастролей (в
том числе дважды - по США).
Ведет ряд джазовых программ на петербургский
радиостанциях.
Man Sound
Владимир Трач - тенор
Константин Пона - тенор
Владимир Михновецкий - баритон, художественный
руководитель
Павел Ильчук - баритон
Владимир Сухин - тенор, директор группы
Рубен Толмачев - бас
Вокальный секстет Man Sound был создан в Киеве в 1995 г.
В первый же год своего существования группа
несколько месяцев проработала в США, дав
несколько десятков концертов в шести штатах
Западного побережья. Выступления этого
коллектива в России - на III и IV фестивалях
вокального джаза "Джазовые голоса" (1997, 98), на
фестивале "Джазовая провинция-98" - принесли
украинскому ансамблю заслуженную популярность в
России.
Эвелин Уайт
Родом из штата Джорджия, темнокожая певица
Эвелин и сейчас живет в столице этого штата -
Атланте. Ее музыкальная карьера началась с
исполнения госпелз в церквях, и только после 20
лет она, получив неплохое музыкальное
образование, обратилась к исполнению джаза и
блюза в клубах (и как вокалистка, и как пианистка).
Ее дебют на широкой джазовой сцене состоялся в 1998
г. на XXX джазовом фестивале Лайонела Хэмптона
(Москоу, Айдахо). В том же году она выступала в
России на фестивале "Джазовая провинция-98".
В феврале текущего года Эвелин вновь с успехом
выступила на фестивале Лайонела Хэмптона.
Николай Винцкевич (альт-саксофон)
Сын курского пианиста Леонида
Винцкевича, Николай только в 1999 г. закончил
Российскую музыкальную академию им. Гнесиных
(класс ансамбля проф. А.В.Осейчука), однако за
плечами молодого саксофониста уже есть
пятинедельный тур по северо-западу США,
включивший и выступления с биг-бэндом Лайонела
Хэмптона. Новый проект Николая - квартет,
ориентированный на исполнение современного
фанка и эйсид-джаза.
Лембит Саарсалу (тенор-саксофон) - Леонид
Винцкевич (фортепиано)
Лембит Саарсалу (р. 08.06.1948) - один
из ведущих джазовых музыкантов Эстонии,
заслуженный артист Эстонской республики.
Сотрудничал практически со всеми известными
джазовыми музыкантами своей страны, много
выступал в Германии и США. С 1984 г. постоянно
работает в дуэте с российскими пианистом
Леонидом Винцкевичем.
Пианист Леонид Винцкевич (р.
01.04.1949, Курск) - заслуженный артист Российской
Федерации, арт-директор ежегодного фестиваля
Российского фонда культуры "Джазовая
провинция".
Леонид Винцкевич закончил Курское музыкальное
училище (в выпускной программе играл с оркестром
училища Второй фортепианный концерт Сергея
Рахманинова), в 1968 г. поступил в Казанскую
консерваторию. В годы учебы в консерватории
Леонид совершенствовался не только в мастерстве
пианиста: в качестве вольного слушателя он
посещал занятия по композиции, дружил со
студентами композиторского факультета и был
первым исполнителем их новых сочинений.
Параллельно с серьезными занятиями
академической музыкой он интересовался джазом.
После окончания консерватории Леонид Винцкевич
вернулся в Курск, стал солистом Курской
филармонии (в этом качестве он остается и сейчас).
В 1974 г. в СССР началось создание первых
государственных джазовых учебных заведений -
эстрадно-джазовых отделений музыкальных училищ.
В числе первых 20 городов, где создавалось такое
отделение, был и Курск, и Леонид принял в его
организации активное участие. Примерно в это же
время Винцкевич случайно услышал записи
фольклорного хора из Белгородской области.
Музыканта поразил гармонический и ритмический
строй этих песен, он перенес их фрагменты на
нотную бумагу, стараясь постичь природу
ритмической организации фольклорного пения,
сходной по восприятию с джазовым драйвом.
Результатом обобщения всех этих влияний стали
первые авторские композиции Леонида Винцкевича,
которые он показал на джазовых фестивалях в
Фергане (Узбекистан) и Куйбышеве (ныне Самара) в
1978 г. В 1979 выступил на фестивале в Таллинне в
составе трио (Сергей Винцкевич - бас-гитара,
Николай Адамов - барабаны). С этим же трио в том же
году играл на "Московской джазовой неделе".
С 1981 г. Винцкевич отказался от ритм-секции и стал
выступать соло либо же в дуэте с московским
саксофонистом Владимиром Коновальцевым. В этом
дуэте Винцкевич проработал до 1984 г., пока
Коновальцев не организовал в Москве собственный
квинтет, не оставлявший ему времени на другие
проекты.
Тогда же, в 1984 г., Леонид встретился на джазовом
фестивале в Свердловске (ныне - Екатеринбург) с
эстонским тенор-саксофонистом Лембитом
Саарсалу. Сыграв однажды вместе, музыканты
создали дуэт, существующий до сих пор.
Осенью 1984 г. дуэт Винцкевич-Саарсалу выступал на
джазовом фестивале в Праге. В 1985 - на двух
фестивалях в Восточной Германии (Jazzbuehne в Берлине
и Jazztage в Лейпциге). В 1986 - на North Sea Jazz Festival (Гаага,
Нидерланды), где вместо положенных тридцати
минут благодаря теплому приему слушателей
отыграли сто двадцать.
Шесть раз дуэт принимал участие в фестивале
Лайонела Хэмптона (The Lionel Hampton Jazz Festival, 1989-93, 1997, 1999).
В 90-е гг. Леонид Винцкевич регулярно выступал с
Лембитом Саарсалу в Германии, где в разных
составах ими было записано три CD. Четвертый,
также выпущенный в Германии, был записан в Москве
в трио с американским гитаристом Джоном
Стоуэллом, с которым Леонид и Лембит
познакомились на Хэмптоновском фестивале.
В 1997 г. Леонид Винцкевич впервые провел Курский
джазовый фестиваль под названием "Джазовая
провинция" - к проведению фестиваля
подключился Российский фонд культуры. В 1998 г.
"Джазовая провинция-98" превратилась в
первый в европейской части России передвижной
фестиваль, за конец мая - начало июня посетивший 8
городов: Курск, Орел, Тула, Тамбов, Воронеж,
Липецк, Белгород, Москва.
В 1998 г. Леонид вместе с Лембитом принял участие в
записи CD "I Love You", выпущенного московской
компанией Boheme Music. |